Événements : Samedi 06 juin 2026

Meryl Streek

Arrivé en 2022, l’artiste irlandais Meryl Streek ignorait l’impact que son mélange d’électronica expérimentale et de punk explosif allait avoir sur la scène musicale autour de lui. Armé d’un simple micro et d’un ordinateur portable, en moins d’un an, le producteur basé à Dublin est passé de son premier concert dans un squat local à une performance live au Kentish Town Forum à Londres, en première partie des légendes post-punk Public Image Ltd.  Le premier album de Meryl Streek, 796 (2022), s’est imposé comme l’un des disques politiques les plus viscéraux et les plus importants de la décennie à ce jour — un critique l’a salué comme « l’album de punk rock le plus incendiaire et le plus important de l'année » (Paul Brannigan / Louder). Bien que profondément ancré dans les enjeux sociopolitiques irlandais, les thèmes de l’album ont trouvé un écho dans le monde entier, menant l’artiste à se produire partout en Europe et jusqu’à Gran Canaria.  Songs For The Deceased a de nouveau vu l’artiste irlandais entrer dans les studios Darklands Audio avec le producteur Dan Doherty (Fontaines D.C.). Le résultat est une fusion kaléidoscopique d’extraits audio de journaux, de guitares saturées, de beats électroniques et de musique traditionnelle irlandaise, le tout servant de base à la performance parlée, intense et engagée de Streek.  Afin de pousser sa musique vers de nouveaux horizons, Meryl Streek a invité des musiciens invités à collaborer. Kingsley Hall de Benefits prête sa voix parlée à l’interlude de l’album, Cal Graham du groupe punk britannique The Chisel apparaît sur Dogs, et le guitariste influent Oliver Ackermann (A Place to Bury Strangers) signe une outro saturée de feedback sur le titre Murder.  Sur le plan lyrique, les morceaux oscillent entre l’intimement personnel (Paddy est un hommage à son oncle Paddy, une personnalité unique ayant choisi de vivre selon ses propres règles) et les tragédies historiques (Stardust rend hommage aux victimes de l’incendie survenu au Stardust le 14 février 1981, qui causa la mort de 48 personnes et laissa des familles en quête de réponses sur les raisons du drame).  « C’est une collection d’histoires sur la trahison, le meurtre, l’injustice et la corruption autour de ma ville natale de Dublin », explique Meryl Streek. « Ce n’est pas seulement en Irlande que cela arrive, c’est partout dans le monde, et on est censés rester les bras croisés ? ».  Politiquement chargé et musicalement vibrant, Songs For The Deceased n’est pas seulement une déclaration sur l’Irlande : c’est un appel à la mobilisation internationale, plus que nécessaire dans le monde actuel.  > Lire la suite

KNIVES

Originaire de Bristol, le collectif Knives s’impose avec une énergie brute et des concerts chaotiques, portés par une écriture incisive nourrie de leurs visions du monde. Entre post-punk et hardcore-fusion, leur son percutant a évolué pour devenir un « noise collective » audacieux, véritable porte-parole d’un underground inclusif et vecteur de diversité. Guitares, basse, batterie, voix et saxophones composent l’instrumentarium atypique de ce sextet, mené par Tegan O'Connor, Dan Farren, Josh Cook, Ben Marshall, Erin Cook et Jay Schottlander.Croisé en ouverture de CLT DRP, LIFE, The Armed, Soul Glo ou Ditz, également remarqués lors de festivals comme 2000 Trees, Left of the Dial, Forwards Fest, Printemps de Bourges et Tinals, Knives franchit un nouveau cap avec leur premier album Glitter, sorti en mai 2025. Knives prévoit de sortir deux EP's en 2026 intitulés Reglitter I et Reglitter II. Ces projets proposeront un mélange de remixs (notamment de Chest et Death Goals), ainsi que des titres inédits enregistrés avec la participation de Cal, le chanteur de Ditz, et de Carson Pace, membre du groupe The Callous Daoboys. L’avenir du post-punk se jouerait-il dans la capitale du trip hop ? > Lire la suite

Chalk

Emmené par le duo de musiciens et cinéastes primés Ross Cullen et Benedict Goddard, Chalk propose un mélange de noise rock et de dance presque techno. Le groupe a connu une ascension fulgurante en 2025, avec une tournée à guichets fermés au Royaume-Uni et en Europe au printemps suivie de performances remarquées dans les plus gros festivals tels que Glastonbury et Bilbao BBK. Le groupe continue de captiver la presse et les médias (The Independent, NME, Rolling Stone UK, Rough Trade, BBC 6, KEXP…) et s'apprête à faire sa première tournée en tête d'affiche aux États-Unis en novembre, avec des dates à New York et Los Angeles. Ils reviennent au Royaume-Uni et en Europe pour leur plus grande tournée à ce jour au printemps, avec des dates dans des salles légendaires telles que l'Electric Ballroom, le Limelight, le Gorilla, le Lido, et deux passages en France : au Trabendo à Paris le 11 avril et à l’Ampérage à Grenoble le 13 avril 2026. > Lire la suite

Fat Dog

Lorsque ce petit groupe du sud de Londres connu sous le nom de Fat Dog s'est formé, ils se sont fixé deux règles : être un groupe sain qui prendrait soin de ses membres et qu’il n’y aurait pas de saxophone dans leur musique. Deux règles simples, deux choses que le quintet de Brixton s’est empressé de ne pas respecter. Si Fat Dog est aujourd’hui considéré comme l'un des groupes les plus prometteurs de ces dernières années, avec leurs concerts déchaînés comme on n'en avait pas vu dans la capitale depuis des années et désormais auteur de WOOF., un premier album brillant et renversant, ses membres ne sont pas sains pour autant. L'un d'eux a un problème d'odeur de pieds. Et il y a aussi un saxophoniste dans le groupe. « Oui, tout est parti en vrille », déclare le leader du groupe, Joe Love, de son vrai nom Joe Love. Il décrit le son de Fat Dog comme « de la musique pour hurler dans un oreiller », un mélange palpitant d'électro-punk, de rock'n'roll hargneux, de nappes techno, de pop industrielle et d'euphorie rave, de la musique pour se lâcher. > Lire la suite

shortstraw.

« Je suis une artiste punk/rap originaire de Coventry et j’enregistre tout dans la cabane de mon pote. Nous sommes entièrement DIY. Mon tout premier concert a été un live lounge sur BBC Radio 6, ce qui nous a ensuite permis d’assurer les premières parties de SOFT PLAY, The Libertines et STONE début 2024 (et je dois aussi apparaître sur le prochain album de STONE). Mon son est lourd, énergique et accessible, et raconte des histoires sur le fait de grandir en Grande-Bretagne, avec des vibes proches de Hak Baker, The Streets, The Prodigy, Amyl and The Sniffers et du punk britannique des débuts. » > Lire la suite