TEA EATER
Tea Eater est un groupe d’art/noise punk basé à New York et mené par Tarra Thiessen de Gustaf et Sharkmuffin. Leur son combine des accroches accrocheuses avec des paroles amères sur le beurre, le meurtre de votre double, et le fait que le DMV est le pire. Formé en 2022, Tea Eater s’est rapidement imposé grâce à ses concerts énergiques et à son éthique DIY. Depuis la sortie de leur premier single «I’m Starting a Podcast», Tea Eater a partagé la scène avec Thee Oh Sees, a effectué une résidence réussie au Broadway de Bushwick et a fait une tournée sur la côte Est des États-Unis. Un LP sortira cet été et leur premier album, Obsession, produit et mixé par Drew Vandenburg (Bambara/Faye Webster/Of Montreal) est sorti à l’automne 2023. > Lire la suite
HOTWAX
HotWax est un groupe déterminé à expérimenter la vie dans ce qu'elle a de plus intense. Au cours des deux dernières années, le trio de Hastings-via-Brighton - composé de Tallulah Sim-Savage (chant/guitare), Lola Sam (basse) et Alfie Sayers (batterie) - a effectué de nombreuses tournées, notamment avec Royal Blood et Frank Carter & The Rattlesnakes, ainsi que des participations aux festivals Reading & Leeds et All Points East. De tout cela est né le premier album Hot Shock (à paraître le 7 mars chez Marathon Artists), une collection d'hymnes remplis d'adrénaline qui parle de la peur de l’abandon et de l’avenir incertain. Le groupe a enregistré en live l’intégralité de l’album aux RAK Studios de Londres, capturant parfaitement l'énergie haute en couleurs d'un concert d’HotWax, avec une équipe de production exclusivement féminine : Catherine Marks (Boygenius, Wolf Alice), Steph Marziano (Hayley Williams, Let's Eat Grandma). Sim-Savage se souvient que Marks a été attirée par HotWax après un concert intime au Blue Basement en juillet 2023. « C'était le concert le plus chaud que nous ayons jamais fait - il était plein à craquer », dit-elle. Après le concert, Catherine a dit : « Il faut que j'enregistre votre album. Il faut que ça ressemble à une fête ». Ces chansons sont faites pour être jouées très fort et avec abandon, mais elles sont aussi soulignées par une certaine vulnérabilité. C'est cet équilibre qui pourrait faire d’HotWax le prochain grand groupe de rock britannique. > Lire la suite
KADAVAR
Kadavar, groupe berlinois fondé en 2010, s’est d’abord imposé comme figure du rock stoner psychédélique aux influences 70s, avant de faire évoluer son style au fil des années, nourri par des tournées internationales et une quête sonore sans compromis. Leur musique, d’abord brute et rétro, s’est affinée pour devenir plus ouverte, lumineuse et contemporaine, sans jamais perdre son intensité. Chaque transformation du groupe reflète une volonté de vivre pleinement le son, comme une expérience sensorielle et existentielle. Depuis 2023, avec l’arrivée du guitariste Jascha Kreft, le groupe devenu quatuor poursuit cette exploration avec une énergie viscérale, presque spirituelle. Sur scène comme sur disque, Kadavar propose une expérience immersive, à la fois puissante, fédératrice et introspective. Leur son brut mais raffiné incarne une tension entre chaos intérieur et ouverture au monde, exprimée avec force, sensibilité et une maîtrise scénique remarquable. En 2025, soutenus par le label indépendant Clouds Hill, ils continuent d’explorer les confins de leur art, portés par une base de fans fidèles et un désir inébranlable de transcender les genres. Plus qu’un concert, une traversée sensorielle : Kadavar vous embarque dans un voyage où le rock devient langage universel. > Lire la suite
ENOLA GAY
Avec un nom pareil, l’Enola Gay est l’avion bombardier américain qui a lâché la première bombe atomique sur Hiroshima le 6 août 1945, il n’est pas étonnant que ces irlandais jouent du punk-rock explosif qui a toute sa place au salon de l’indu(strie) plutôt qu’à celui du développement durable. Tout en tension et en urgence, les hurlements aux influences parfois hip hop du chanteur soutenu par des guitares surpuissantes, des basses hautes et une batterie costaude se foutent de l’empreinte carbone comme de leur dernière facture d’électricité en pleine crise énergétique. Ça joue vite, ça joue fort, ça déménage violemment. Formé à Belfast en 2019 par Fionn Relly (Voix), Joe Mc Veigh (Guitare), Adam Cooper (Basse) et Andy Mullan (Batterie), Enola Gay a déjà créé l’effervescence de l’autre côté de la manche avec seulement un single et à peine une dizaine de concerts à son actif. La chanson « Birth of a nation », charge anti-raciste écrite dans la grande tradition du protest song britannique, est née suite au meurtre de George Floyd par des policiers de Minneapolis en mai 2020. La critique évoque le mariage polygame « d’Aphex Twin et Fontaines DC avec Idles et Gilla Band », auxquels on pourrait rajouter Sultan of Ping FC, super groupe de post-punk irlandais de la fin des années 80 qui lui aussi ne faisait pas dans la dentelle. Fin 2021, le groupe a sorti son premier EP « Gransha » et a entamé une tournée de 32 dates en Grande Bretagne. Mais l’emballement autour d’Enola Gay n’émane pas uniquement de la presse. Iggy Pop a déjà écouté et approuvé. Jenny Beth, la chanteuse française de Savage, qui s’y connaît en rock sauvage primaire, a également validé. Enola Gay est le groupe à marquer à la culotte en 2023. > Lire la suite
HEAVE BLOOD & DIE
Les pays scandinaves ont une forte propension à produire des projets fascinants tant en pop, folk et évidemment en musiques extrêmes, metal, hardcore et consort. Cette nouvelle claque s’appelle HEAVE BLOOD AND DIE et vient du nord de la Norvège, au-delà du cercle polaire arctique. Ces jeunes filles et garçons s’étaient déjà exercé·es avec élégance à un doom stoner martial et puissant, sur leurs premiers albums dont Post People, sorti en 2021, qui fut nommé aux Spellemannprisen (Grammy Awards norvégiens) au titre de meilleur album. Début 2024, sort Burn Out Code, urgent, désespéré et magistral, ce nouvel album traverse des paysages sonores multiples, explorant toujours une certaine noirceur, en puisant dans une matière sonore puissante, orchestrale, servie par une production irréprochable et la signature quasi tubesque des claviers de Marie Sofie Mikkelsens. Post metal, post shoegaze, post rock et même cold wave, cette jeune formation réussit aujourd’hui à incarner un son unique, rendant hommage à ses influences complexes avec une maturité et une modernité déconcertante. > Lire la suite