Thee Oh Sees
Welcome home ! 2 ans après une énormissime performance à TINALS, John Dwyer et ses potes reviennent à la maison. À l’image d’un Ty Segall qui a désormais sa loge attitrée, Thee Oh Sees appartient à la catégorie des ambassadeurs de TINALS, de ces groupes qui forment l’ADN de TINALS. C’est pour accueillir ce genre de types que le festival s’est créé et c’est pour les accueillir de nouveau qu’il perdure. Thee Oh Sees est le pourquoi de This Is Not A Love Song, mais aussi son comment, son qui et son où. Une telle évidence mais une même impatience à l’idée d’entendre les derniers essais des californiens, désormais ultras référencés dans le garage rock mondial. Que la fête (re)commence. > Lire la suite
Grandaddy
Recevoir Grandaddy à TINALS. « Check », comme disent les jeunes. Grandaddy, c’est l’assurance d’une heure de bonheur. Le bonheur, dans sa forme la plus pure, la plus épurée. Ce même bonheur intemporel que procure l’écoute des premières notes de The Software Slump, pièce magistrale de la bande à Jason Lytle. Cette même assurance d’un moment de communion si fort et si simple. Et de rester bouche bée devant la maitrise et la classe de Grandaddy. Un immense moment à vivre, avec un immense groupe. > Lire la suite
Shugo Tokumaru – Concert Jeune Public
A voir Shugo Tokumaru bidouiller la centaine d’instruments qu’il possède – dont nombre de jouets –on aurait vite fait de le ranger dans la même catégorie lo-fi que Daniel Johnston. Raté : s’il partage son sens du songwriting, ses chansons à la production irréprochable sont plus proches du fourmillement sonore des Flaming Lips et de la grâce de Sufjan Stevens. Bonus : après avoir longtemps bricolé l’entièreté de ses disques dans son coin, Tokumaru s’est aujourd’hui entouré de musiciens (dont le batteur de Deerhoof) pour un album qui sonne comme l’aboutissement d’une carrière de près de 15 ans. Le tout dans sa langue natale, le japonais. > Lire la suite
Show me the body
DU HIP-HOP PUNK AVEC DU BANJO. Notre enthousiasme est tel qu’on se permet des majuscules. Parce que nous aussi, on est un peu punk. Loin d’être un simple concept neo-post-branchouille, les new-yorkais font très forts : croiser les Beastie Boys, Sonic Youth et Death Grips en affirmant une identité folle. Une identité ultra fun, bruyante et prétexte au défouloir général. Une identité poussée à son paroxysme, lorsque les garçons refusent de jouer pour Coachella (avant d’accepter finalement un set de 25 minutes pour pouvoir joindre Los Angeles dans le même temps et participer à un concert destiné à la jeunesse LGBT sans abri). Banjo vie. > Lire la suite
Rocky
Il faut croire que ce quatuor originaire de Lille aime brouiller les pistes. Leurs influences sont aussi diverses qu’apparemment incompatibles ? Peu importe, la voix d’Ines est soul, les basses ronflantes transpirent le funk, les beats puisent dans la house et la dance. Le tout est une électro-pop taillée pour la scène, à ranger dans la même case que Hot Chip et LCD Soundsystem. Pas sûr que ça plaise à Sylvester Stallone, mais à James Murphy oui. > Lire la suite